Inhalt: Sie fotografieren gerne Menschen, fragen sich aber manchmal, wie Sie Ihren Porträtfotos einen ganz besonderen Ausdruck verleihen können? In diesem umfassenden E-Book zeigen Ihnen die erfahrenen Porträtfotografen Cora Banek und Georg Banek, wie Sie Ihren Blick für das Motiv Mensch schärfen und durch gezielte Bildgestaltung wirkungsvolle Aufnahmen erzielen können. Die Autoren veranschaulichen Ihnen anhand von vielen Beispielbildern die Wirkung von Perspektive, Anschnitt, Farbe, Schärfe, Bewegung, Lichtführung etc. Erfahren Sie, welche Ausrüstung sinnvoll ist, wie Sie Blitz und Dauerlicht verwenden und wie Sie Shootings on location oder im (Heim-)Studio vorbereiten. Lernen Sie auch, wie Sie eigene Bildprojekte verwirklichen, Ihre Motive vor der Kamera zielgerichtet anleiten und die Bildergebnisse anschließend mit Hilfe der Nachbearbeitung und der sensiblen Porträtretusche noch weiter veredeln. Hier erleben Sie die Vielfalt der Porträtfotografie! Umfang: 384 S. zahlr. Ill. ISBN: 978-3-8362-1491-9
Inhalt: In der Reihe 'Fotografieren lernen' wecken die Autoren das Verständnis für die Zusammenhänge in der Fotografie. Im ersten Band lernt der Leser, die Kameratechnik und Optik zu durchschauen und die Bedienung seiner Kamera zu beherrschen. So erlangt er die nötige Sicherheit im Umgang mit seiner Kamera, die ihm hilft, seine Bildideen erfolgreich fotografisch umzusetzen. Darüber hinaus sind die vermittelten Kenntnisse sehr hilfreich für die Zusammenstellung einer Ausrüstung. Die ansprechenden Beispielfotos und Infografiken machen das Lesen zu einem visuellen Vergnügen, das zum Nachahmen anregt. Umfang: 260 S. zahlr. Ill., graph. Darst. ISBN: 978386491307597
Inhalt: In diesem Buch wird die Frage "wie hat der Fotograf das Bild gemacht? durch Informationsblöcke und Lichtaufbausets verständlich und nachvollziehbar beantwortet. Dabei handelt es sich bei den Bildmotiven um solche, die der Leser selber kennt und zur Verfügung hat und somit auch tatsächlich selbst erreichen kann. Die fachlich- didaktisch orientierten Themenblöcke werden durch eher subjektiv-persönliche Aspekte wie Empfehlungen,Meinungen, Anekdoten, Tipps und Tricks des erfolgreichen Fotografen- und Autorenpaares ergänzt. Umfang: 290 S. überw. Ill. ISBN: 978-3-8273-2881-6
Inhalt: Ansporn, Anregung und Inspiration. "Making of . Naturbilder" ist eine intensive Sehschule für jeden Landschafts-, Blumen- oder Tierfotografen. Für über 130 fotografische Werke wird die Frage "Wie hat der Fotograf das gemacht?" detailliert und lehrreich beantwortet. Zu jedem Bild verdeutlichen Lichtskizze, technische Daten, genaue Angaben zur Nachbearbeitung sowie viele Hintergrundinformationen die Entstehung und erleichtern das Übertragen auf die eigene Fotografie. Die übersichtlich strukturierten Inhalte erleichtern die Bildanalyse und werden durch persönliche Empfehlungen, Tipps und Tricks sowie kleine Anekdoten des erfolgreichen Fotografen- und Autorenpaares ergänzt. Die vielen hochwertigen Fotos sind Anregung, Ansporn und Inspiration zugleich. Und sie zeigen, dass herausragende Bilder weder viel Aufwand noch eine aufwendige Nachbearbeitung brauchen, nur eine spannende Idee und ein gutes Auge. Umfang: 290 S. überw. Ill. ISBN: 978-3-8273-2882-3
Inhalt: Kaum ein fotografisches Thema ist so vielfältig und gleichzeitig so anspruchsvoll wie die Porträtfotografie. Cora und Georg Banek, erfahrene Fotografen, Fototrainer und Autoren vermitteln Ihnen in diesem Buch das umfassende Grundlagenwissen dieses wichtigen Fotogenres und verraten Ihnen dabei das Geheimnis gelungener Porträtfotos. Anhand zahlreicher spannender Beispiel-Shootings aus den verschiedensten Sparten der Peoplefotografie - von Babys bis Business, von Hochzeit bis Sport, von Mode bis Erotik - erlauben Sie Ihnen den Blick über die Schulter und geben Ihnen zahlreiche Tipps und Tricks an die Hand. In diesem Buch steht der Mensch vor der Kamera im Mittelpunkt. Die Autoren zeigen Ihnen, wie Sie Modelle finden und unter Vertrag nehmen, ein vertrauensvolles Verhältnis zu ihnen aufbauen und verantwortungsbewusst damit umgehen. Sie behandeln die unterschiedlichen Typen von Porträtfotos von der Detail- über die Gesichts- bis hin zur Ganzkörperaufnahme, wie auch Paarbilder und Gruppenaufnahmen und zeigen anschaulich die Besonderheiten beim Porträtieren von Babys, Kindern oder reiferen Menschen sowohl im Studio als auch on Location, im Alltag wie auch auf der Straße. Aus dem Inhalt:? Einen maßgeschneiderten Modellvertrag aufsetzen? Kopfporträts und Detailaufnahmen, Oberkörper- und Ganzkörperporträts fotografieren? Kleidung, Schmuck und Accessoires einbeziehen? Hintergrund und Umgebung als Bildinhalt nutzen? Emotionen darstellen? Erotik und Akt? Lifestyle, Beauty und Fashion? Sport und Bewegung? Bildformat, Ausschnitt und Anschnitt? Bildaufbau, Linienführung und Tiefenwirkung? Perspektive und Verzeichnung? Schärfe und Unschärfe? Bewegung visualisieren oder einfrieren? Lichtführung? Farbe und SchwarzweißGemeinsam mit dem zweiten Band, Das Shooting, bildet der vorliegende erste Band, Der Mensch als Motiv, eine integrierte, aufeinander aufbauende Schule der Porträtfotografie. Umfang: 400 S. ISBN: 978-3-86491-616-8
Inhalt: Blumen sind eines der am häufigsten fotografierten Motive und dennoch ähneln sich die Bildergebnisse viel zu oft. Dabei bieten sich Blüten in ihrer filigranen Farbigkeit geradezu an für eine kreative und künstlerische Bildsprache.Die beiden erfahrenen Fotografen und Erfolgsautoren vermitteln Ihnen viele verschiedene Ansätze, wie Sie sich diesem Thema abseits der gewohnten Pfade nähern können. Dabei geht es nicht nur um das fantasievolle Ausreizen der Kameratechnik, sondern auch um diverse Kreativtechniken und Fotokonzepte, um zu aufregenden und kunstvollen Blumenbildern zu gelangen. Umfang: 154 S. ISBN: 978-3-86491-376-1
Inhalt: Sind Sie mit Ihren Fotos oft unzufrieden, weil sie nicht wiedergeben, was Sie bei der Aufnahme mit eigenen Augen gesehen haben? Fehlt es Ihren Bildern an Ausdruckskraft oder Ausgewogenheit? In diesem Buch lernen Sie, Ihre Fotos bewusster zu gestalten. Mithilfe von 50 Tipps vermittelt Ihnen der Autor, wie Sie Ihre Bilder stimmig aufbauen und starke Effekte erzeugen, um die Bildaussage zu unterstreichen. Dabei gibt er keine simplen Rezepte vor, sondern zeigt Ihnen, welche Gestaltungsmittel zum jeweiligen Motiv passen und welche nicht. Sie erfahren, wie Sie die Gestaltungsmittel motivspezifisch und zielgerichtet einsetzen. In leicht verständlicher Sprache und mit vielen Beispielbildern führt Sie Georg Banek vom spontanen Schnappschuss zum bewusst gestalteten Bild. Aus dem Inhalt: - Machen Sie sich Ihr Motiv bewusst und wählen Sie gezielt den Bildausschnitt - Steuern Sie die Bildschärfe mit Blende und Zeit - Räumen Sie Ihre Fotos auf und platzieren Sie gekonnt die Bildelemente - Nutzen Sie blickführende Linien - Fotografieren Sie mit vorhandenem Licht - Vermitteln Sie Gefühle mithilfe von Farben - Nutzen Sie die Eigenschaften von Weitwinkel-, Tele- oder Makro-Objektiven Systematik: Wsn Umfang: 180 S. Standort: Wsn Bane ISBN: 978-3-86490-659-6
Inhalt: In dieser exklusiven und hochwertig ausgestatteten Autobiografie erzählt David Beckham von den bedeutendsten Meilensteinen seiner Karriere: Er berichtet unter anderem von dem schmerzhaften und beschämenden Tag bei der Weltmeisterschaft 1998, als seine rote Karte im Spiel gegen Argentinien das Ausscheiden Englands begünstigt, und von dem Hass, der ihm daraufhin von den Medien und seinen Landsmännern entgegenschlägt, von der schwierigen Anfangszeit bei Real Madrid und von dem wehmütigen Augenblick seines Abschieds vom Fußball im Sommer 2013.Mehr als 120 Fotografien, viele davon aus dem privaten Fotoalbum, runden diese faszinierende Autobiografie, die intime und emotionale Einblicke in das Leben eines außergewöhnlichen Fußballers gibt, ab. Ein Muss für alle Fußball- und Beckhamfans. Umfang: 288 S. ISBN: 978-3-86413-510-1
Inhalt: Wie Du mit deinen Fotos zum Storyteller wirstZwei Profis zeigen, wie Du mit Fotos Geschichten erzählstGeschichten auf Reisen oder vor der eigenen Haustürdas Buch zur Website www.abenteuer-reportagefotografie.deMenschen lieben seit jeher Geschichten. Wir begreifen, erleben und ordnen unsere Welt mit Hilfe von Geschichten. Die Methodik des Storytellings auf die Fotografie zu übertragen, ist heute ebenso relevant wie spannend. Professionelle Fotografen, Regisseure oder Influencer bzw. Werbetreibende setzen die Storytelling-Techniken bereits erfolgreich ein. Die Autoren möchten diese Methodik für alle greifbarer machen. Jeder ist ein Geschichtenerzähler, auch Hobbyfotografen.Ihr Ziel ist es, die Methoden der Reportagefotografie und des Storytellings bewusst auf den Alltag zu übertragen. Damit sollen Fotografierende unabhängig von Niveau und Ausrüstung in die Lage versetzt werden, in ihrem Umfeld die Geschichten visuell zu erzählen, die für sie wichtig sind. Ob in der Familie, im Beruf, in der Freizeit oder auf Reisen. Mit diesem Buch geben Dir die Autoren die erforderlichen Storytelling-Werkzeuge an die Hand, mit denen Du zu visuell und emotional fesselnden Bildern gelangst. Du lernst, die Themen zu finden, die für Dich relevant sind, und eine eigene Bildsprache zu entwickeln. Mit den Werkzeugen der Bildgestaltung wirst Du in die Lage versetzt, Deine Fotos mit Gefühl und Spannung aufzuladen. So erschaffst Du Bilder, die mit Erlebnissen und Emotionen verknüpft sind. Die Autoren zeigen, wie visuelle Geschichten sowohl mit Einzelbildern als auch mit Bildstrecken erzählt werden können. Du erfährst, wie das Bildmaterial eines Fotoshootings gesichtet, editiert und eine stimmige Bildstrecke erzeugt wird. Dabei spielt die software-gestützte Bildverwaltung eine entscheidende Rolle. Eine saubere Struktur, mit der du Bilder schnell findest, erleichtert alle Prozesse rund um deine Fotografie. Umfang: 334 S. ISBN: 978-3-96910-895-6
Inhalt: Entwerfen Sie ein Bild von sich, bevor es andere tun, das Buch bietet Strategien und Tipps zum sicheren und reflektierten Umgang mit der Situation vor der Kamera. Faszinierende Einblicke in die Psychologie des Fotografiertwerdens, illustriert mit einer Vielzahl an exzellenten Fotos des renommierten Porträtfotografen Gerald Zörner. Die Beziehung zwischen Fotograf und Modell ist zwangsläufig eine ungleiche: Der Fotograf versteckt sich, das Modell muss sich zeigen. Der Fotograf legt an, drückt ab, schießt ein Bild. Die amerikanische Schriftstellerin Susan Sonntag hat die Ähnlichkeit zwischen einem Fotoshooting und dem Gebrauch einer Schusswaffe aufgedeckt. Der Fotografierte ist in diesem Sinne das erlegte Wild, der besiegte Feind. Kein Wunder, dass das Bild den Fotografierten, der sich anders als der Fotograf ohne Schutz der Technik ausliefert, an den eigenen Tod erinnert. Ist unser Selbstbild vielleicht sogar ein Memento Mori zu Lebzeiten? Aber die Psychologie des Fotografiertwerdens ist vielfältig und keineswegs nur von Gewaltvorstellungen geprägt. Immer schwingt auch Erotisches mit bei dem Versuch, sich selbst im Porträt Glamour zu verleihen. Das vorliegende Buch spürt den widerstreitenden Gefühlen beim Fotografiertwerden nach und vermittelt für den Bereich Porträtfotografie Strategien und Tipps zum sicheren und reflektierten Umgang mit der Situation vor der Kamera. Die Autoren ermöglichen uns faszinierende Einblicke zu einem nur vordergründig trivialen Vorgang, illustriert mit einer Vielzahl an exzellenten Fotos des renommierten Porträtfotografen Gerald Zörner. Umfang: 140 S. zahlr. Ill. ISBN: 978-3-456-94998-7
Inhalt: Atemberaubende Bilder und tolle ErinnerungenTipps zur Gestaltung und konkrete Ideen für die UmsetzungHilfe bei der Planung sowohl der Reise als auch der FotosGedanken zur Auswahl und NachbearbeitungSie lieben es, zu reisen und mehr von der Welt zu sehen? Und Sie möchten Fotos von Ihren Reisen mit nach Hause bringen, über die Sie sich nicht nur selbst sehr freuen, sondern für die sich auch andere Menschen interessieren? Dann ist dies das richtige Buch für Sie.Anhand praxisnaher Bildbeispiele aus aller Welt erläutert Thorge Berger Ihnen, wie Sie zu besseren Bildern kommen und vermittelt Ihnen dabei nützliche Tipps und Tricks aus seiner langjährigen Erfahrung als Reisefotograf. Sie lernen, wie Sie bereits vor der Reise sehr viel richtig machen können ? und zwar sowohl bei der Reiseplanung, als auch bei der Planung Ihrer Reisefotografie. Was gilt es zu recherchieren und wo bekommen Sie diese Informationen? Welches Equipment eignet sich wofür und was darf auf keiner Reise fehlen? Erfahren Sie weiter, was Sie vor Ort unbedingt beachten sollten, was es zu den Themen Komposition und Gestaltung zu wissen gilt, und wie Sie eindrucksvolle Aufnahmen von Menschen, Landschaften, Architektur, Street und Wildlife machen können ? und wie Sie nach der Reise noch mehr aus Ihren Bildern herausholen können. Umfang: 241 S. ISBN: 978-3-96910-259-6
Inhalt: Erklär mir die Liebe! Corentin ist 27 und arbeitet als Assistent seines Patenonkels. Mit ihren Kameras begleiten sie Hochzeitspaare an ihrem großen Tag. Aline, die Corentin vom Aufstehen bis zum Abend filmen soll, bittet ihn, ihr an einen ruhigen Ort zu folgen. Sie will für ihren Bräutigam eine Liebeserklärung aufnehmen. Wie sehr Alines Worte sein Leben verändern werden, ahnt Corentin zunächst nicht. Von nun an bringt er Freunde, Verwandte und mehr oder weniger originelle Protagonisten anderer ausgefallener Hochzeiten dazu, vor der Kamera zu offenbaren, worum es im Leben geht. Feinsinnig und klug erzählt der Bestsellerautor von ?6 Uhr 41? vom Heiraten, von Freundschaft und natürlich von der Liebe. Eine romantische Liebesgeschichte aus Frankreich. Umfang: 160 S. ISBN: 978-3-552-06343-3
Inhalt: Sie fotografieren gerne in der Natur und suchen Inspiration für bessere Bilder? Dann lassen Sie sich von Markus Botzek an die schönsten Orte in der heimischen Natur entführen, vom Frühlingswald über sommerliche Stoppelfelder bis zur Winterfütterung von Singvögeln. Die Foto-Streifzüge in diesem E-Book liefern Ihnen Anregungen für Ihre eigenen Bilder von Landschaften, Pflanzen und Tieren. Haben Sie sich schon öfters gefragt: Wie finde ich eine Bildidee? Was ist das optimale Licht für mein Motiv? Was muss ich auf eine Fototour mitnehmen? Und wie wappne ich mich für schlechtes Wetter? All das und noch viel mehr bringt Ihnen der Autor anhand von konkreten Aufnahmesituationen bei. Umfang: 333 S. zahlr. Ill., graph. Darst. ISBN: 978-3-8362-1803-0
Inhalt: Man nannte ihn »Man Ray« und sie die »Königin von Montparnasse«: Emmanuel Radnitzky und Alice Ernestine Prin. Kiki de Montparnasse begeisterte als Sängerin in Nachtclubs, plauderte mit Jean Cocteau und Marcel Duchamp in den angesagten Cafés von Paris und saß Malern wie Modigliani, Calder und Soutine Modell. Ihre Autobiografie ? mit einem Vorwort von Ernest Hemingway ? kam in Frankreich ganz groß raus und in Amerika auf den Index. Und das alles noch vor ihrem dreißigsten Lebensjahr. Als Kiki und Man Ray sich kennenlernen, ist sie 20 und eine feste Größe in der Montparnasse-Bohème, er 31, ein namenloser Fotograf aus Amerika, gerade erst in Paris angekommen. Er fotografiert sie, sie werden ein Paar, es folgt eine acht Jahre währende stürmische Liebesbeziehung. Mit ikonischen Aufnahmen wie »Violon d?Ingres« und »African mask« ? ihr Rücken, ihr makelloses Gesicht ? begründet Man Ray seine Karriere, sie öffnet ihm die Türen zu Galeristen und Künstlern. Er ermuntert sie, selbst zu malen: Alltagsszenen, Erinnerungen an ihre Kindheit im Burgund. Aber als sie auch damit Erfolg hat, ist er eifersüchtig und macht sie klein. Wa war es, das diese junge Frau wie keine andere zur Verkörperung einer ganzen Ära machte? In seinem akribisch recherchierten, glänzend geschriebenen Buch versucht Mark Braude, dem Mythos Kiki auf die Spur zu kommen, das Rätsel ihrer Anziehungskraft zu entschlüsseln. Erstmals wird Kikis prägender Einfluss nicht nur auf Man Ray, sondern auf die gesamte Künstlerszene vom Montparnasse deutlich . Umfang: 350 S. ISBN: 978-3-458-77632-1
Inhalt: Photoshop Elements kann mehr als Sie glauben und dieses Buch zeigt Ihnen, wie es geht! Bilder von Menschen zu bearbeiten erfordert komplett andere Techniken als die Erstellung von Composings oder die Bearbeitung von Landschaften. Deshalb erklärt Ihnen Fotografin Kate Breuer in diesem Buch, wie Sie die Möglichkeiten von Photoshop Elements optimal nutzen können, um Ihre Bilder von Menschen deutlich zu verbessern. Kate Breuer zeigt Ihnen Techniken und Werkzeuge für den praxisnahen Einsatz mit vielen Screenshots und detaillierten Anleitungen. Neben der Optimierung von Bildern und der Retusche von Gesicht und Körper, geht sie auch auf den Einsatz von Effekten in Bildern ein. Da das Buch aus der Sicht einer Fotografin geschrieben ist, ist es mit vielen nützlichen Fototipps versehen, die Ihnen schon beim Erstellen der Fotos helfen und Ihnen so Arbeit in der Bearbeitung sparen. Umfang: 328 S. überw. Ill., graph. Darst.
Inhalt: Gibt den Bildern deines Lebens einen RahmenWie macht man einzigartige Fotos der großen Momente im Leben und des kleinen Glücks im Alltag? Die Autorinnen des Blogs ?A Beautiful Mess" zeigen auf unnachahmlich charmante Weise, wie's geht. Dieses einzigartige Buch steckt voller Ideen und Anregungen, mit welchem Styling berührende Aufnahmen entstehen, wie lebendige Porträtbilder gemacht werden und wie man den Zauber des Alltäglichen im Bild festhält. Da kreative Bilder kreativ in Szene gesetzt werden wollen, liefert dieses Buch zusätzlich viele DIY-Ideen, in denen Fotos die Hauptrolle spielen. Umfang: 240 S. ISBN: 978-3-7358-0267-5
Wie Frauen die Welt sehen / How Women See the World Die schönsten Bilder von Drohnenfotografinnen / A collection of aerial art by women who fly drones riva (2019)
Inhalt: Diese Anblicke bieten sich Ihnen sonst nicht einmal vom Flugzeug aus: Wie Frauen die Welt sehen versammelt die eindrucksvollsten Bilder von Drohnenfotografinnen und zeigt, wie schön, bunt und fragil die Welt von oben aussieht. Vom azurblauen Meer über weitläufige Wüstenlandschaften und sattgrüne Wälder bis hin zu kleinteiligen Stadtbildern ? der weibliche Blick auf die Erde zeigt sich in einem außergewöhnlichen Sinn für Harmonie und Ästhetik, beeindruckenden Motiven und stimmigen Farbkompositionen. Holen Sie sich die ganze Schönheit unseres Planeten ins eigene Zuhause.More than what you can see from a plane: How Women See the World is a collection of aerial photography by internationally acclaimed women. These photographers offer a unique glimpse into how vivid, intricate, and fascinating the world is from above. From azure oceans to endless desert dunes and lush green forests to mist-filled cityscapes ? the female view of earth reveals itself in harmonious aesthetics, striking motifs and mesmerising colour compositions. Explore the breathtaking beauty of our planet from your own home. Umfang: 160 S. ISBN: 978-3-7453-0488-6
Inhalt: Teju Cole betrachtet Kunst, wie er die Welt betrachtet: mit dem Blick eines unsystematischen Historikers, der zunächst beobachtet, beschreibt, das Offensichtliche betrachtet, um zum weniger Offensichtlichen vorzudringen, das darunter liegt. Seine Essays handeln vom Unterwegssein, von politischer Moral, von Rassismus und von dem, was ihn geistig nährt, ob Essays von Baldwin, Gedichte von Tranströmer oder neue Meister der Fotografie auf Instagram. Und immer wieder zieht er erhellende Verbindungen, von der konkreten Gegenwart zur Dichtung, von der Geschichte zur Kunst. "Vertraute Dinge, fremde Dinge" offenbart den Reichtum von Teju Coles Interessen, hier findet er zum poetischen Kern seines Denkens und Schreibens. Umfang: 432 S. ISBN: 978-3-446-25432-9
Inhalt: Obwohl moderne Kameras hervorragende Präzisionsinstrumente sind, garantieren sie nicht automatisch gute Fotos, auch wenn die Werbung diesen Eindruck vermitteln möchte. Den entscheidenden Beitrag zu einer guten Fotografie leistet der Fotograf, nicht die Technik. Sie liefert nur die Werkzeuge, um dessen Bildideen umzusetzen. Der Autor zeigt, dass nicht teures Equipment die Voraussetzung zum Erfolg ist. Er stellt einfache Alternativen vor, beispielsweise die inzwischen sehr populären Kameras Holga und Diana. Nach dem Motto 'weniger ist mehr' können damit Bilder entstehen, die nicht trotz, sondern gerade wegen ihrer technischen Limitierung überzeugen. Bewusst als Stilmittel eingesetzt, wird auf diese Weise das kreative Repertoire des Fotoenthusiasten bereichert. Umfang: 304 S. ISBN: 978-3-86491-152-1
Inhalt: Die Welt aus der Vogelperspektive Körnige Fotos, verschwommene, wie verwunschene Landschaften, hin und wieder schiebt sich ein Taubenflügel ins Bild ? Ende des 19. Jahrhunderts entstanden einzigartige Luftaufnahmen. Der Amateur Julius Neubronner (1852-1932), schon als Junge fasziniert von der Fotografie, hatte die geniale Idee, Brieftauben mit Mini-Kameras auszustatten. Per Selbstauslöser entstanden Bilder, die nicht immer seine Erwartungen erfüllten, jedoch bis heute bezaubern.Längst sind Neubronners Verdienste von den technischen Möglichkeiten überholt worden. In ihrer ungewöhnlichen Annäherung an einen stillen Helden im Schlagschatten der Geschichte entreißen Astrid Dehe und Achim Engstler nicht nur Julius Neubronners Fotos dem Vergessen, sondern vermögen auch die Höhenflüge und Abstürze eines Träumers spürbar zu machen, der sich mit den engen Grenzen des Möglichen nicht zufriedengeben will. Bibliophile Ausstattung, Sonderformat, s/w-Abbildungen Umfang: 64 S. ISBN: 978-3-423-43204-7
Inhalt: Finden Sie Ihren persönlichen fotografischen Ausdruck und Stil!Beschreibt klar und verständlich, wie Sie Ihren eigenen fotografischen Stil entwickeln.Liefert Methoden und Inspiration.Mit Workshop-Kapitel, in dem Sie von den Meistern der Fotografie lernen.Wie finde ich meinen fotografischen Stil? Wer gerne und oft fotografiert, stellt sich diese Frage früher oder später ? ob zum kreativen Ausdruck der eigenen Persönlichkeit oder zur Entwicklung einer eigenen fotografischen Handschrift.Denis Dubessets Buch hilft Ihnen, den Weg zu Ihrem persönlichen Stil bewusster zu gehen. Mit seiner Hilfe klären Sie Ihre persönliche Motivation und verstehen, wie sich ein Stil aus den verschiedenen Bestandteilen und Entscheidungen im Zuge des fotografischen Prozesses zusammensetzt. Zudem verorten Sie sich in Ihrer persönlichen Entwicklung als Fotograf*in und erkennen so, welche Schritte noch vor Ihnen liegen.Hieran anschließend analysiert Dubesset den Stil neun weltbekannter Fotografinnen und Fotografen (darunter Edward Weston, Michael Kenna, Rebecca Norris Web, Martin Parr, William Eggleston sowie Bernd und Hilla Becher) und zeigt, was Sie bei deren Nachahmung für Ihren eigenen Stil lernen können. Ein Kapitel mit Übungen zur Stilfindung in verschiedenen Genres wie Landschafts- oder Streetfotografie lässt Sie das Gelernte weiter anwenden und vertiefen. Umfang: 168 S. ISBN: 978-3-96088-942-7
Inhalt: Ausdrucksstarke Bilder wirken. Und sie bleiben, im Kopf und im Herzen. Wollen Sie mit Ihren Bildern eine Botschaft transportieren? Ein Kunstwerk schaffen? Und Ihre fotografische Handschrift weiterentwickeln? Dann begleiten Sie David duChemin. Er zeigt Ihnen, wie er seine Bildsprache spricht: wie er Linien, Formen und Farben, Schärfentiefe, Bildkomposition und Belichtung einsetzt. Entdecken Sie anhand von 20 seiner besten Bilder, wie eine künstlerische Handschrift entsteht, und entwickeln Sie Ihre eigene. Nominiert für den deutschen Fotobuchpreis 2013. Umfang: 269 S. zahlr. Ill.
Inhalt: Das Workshop-Buch für die Studiofotografie! Lernen Sie mit diesem E-Book Schritt für Schritt, wie Sie Lichtsituationen für Porträts aufbauen. Die Fotografen Stephanie und Frank Eckgold zeigen Ihnen ausführlich alle klassischen und auch ausgefallene Lichtsituationen, so dass Sie sie einfach selbst im Studio nachstellen können. Darüber hinaus vermitteln Ihnen grundlegende Exkurse Hintergrundwissen zum Fotografieren im Studio und einen Überblick über die Studiotechnik: Welche Blitzanlagen gibt es, welche Leistung ist die richtige, welche Lichtformer gibt es, und wann setze ich sie ein? etc. Auch eine Einführung in die Anleitung und Führung von Modellen und die Nachbearbeitung von im Studio entstandenen Porträts sind Themen des E-Book und werden Ihnen helfen, Ihre Bildideen von A bis Z umzusetzen. Umfang: 311 S. zahlr. Ill. ISBN: 978-3-8362-1649-4
Inhalt: Provence oder New York - zwei Sommer, eine Liebe Ein schicksalhafter Telefonanruf entscheidet über zwei Versionen eines Sommers. In der einen Version reist die 15-jährige Summer Everett nach Frankreich, davon träumt sie schon lange: Straßencafés, gut aussehende Jungs und Kunstmuseen. In der anderen Version bleibt sie zu Hause, doch ihr gewohntes Leben wird plötzlich völlig auf den Kopf gestellt. In beiden Sommern verliebt sie sich und entdeckt neue Seiten an sich. Doch es gibt da noch ein dunkles Familiengeheimnis, das sie so oder so einholt. Und es ist an der Zeit, sich ihm zu stellen. Umfang: 432 S. ISBN: 978-3-641-19737-7
Inhalt: Stimmungsvolle ? "moody" ? Food-Fotos verdanken ihre Atmosphäre und ihren Ausdruck dem Einsatz von wenig Licht und noch mehr Schatten.Mit diesem zweiten Buch der bekannten Food-Fotografin Corinna Gissemann arbeiten Sie sich tief in diesen Bildstil ein. Sie zeigt Ihnen zunächst, wie Sie Ihre Food-Motive in Szene setzen und Formen und Oberflächen mit verschiedenen Lichtsetzungen und Abschattern betonen. Sie erläutert jedesBeispiel detailliert mit Aufbau, Kameraeinstellungen und Ergebnisbild, sodass Sie nachvollziehen können, wie das Licht geformt wird und wie es wirkt. Dann führt sie Sie durch die Nachbearbeitung in Lightroom ? bis zum perfekten Ergebnis.Nach diesen Grundlagen wird es anspruchsvoller:Sie setzen Bildlooks um, steigen in das Food- und Propstyling ein, machen sich mit Storytelling vertraut und integrieren schließlich Bewegung in Ihre Bilder: mit fallendem Mehl, tropfendem Wasser und rauchenden Kerzen. Sie lernen auch, welche Requisiten zum Moody-Bildstil passen und wie Sie diese selbst preisgünstig erstellen oder umgestalten: Fotounter- und -hintergründe aus Holz, Besteck, Stoffe und vieles andere mehr. Ein Kapitel mit Vorlagen zur Bildgestaltung hilft Ihnen zudem, erste eigene Food-Fotoprojekte umzusetzen. Umfang: 214 S. ISBN: 978-3-96088-450-7
Programm Findus Internet-OPAC findus.pl V20.235/8 auf Server windhund2.findus-internet-opac.de,
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